人体基礎から一枚絵の作画までを学ぼう！

「今までは自由に描いてきただけなので、絵の専門的な知識を知らない」、「何を学べは今よりレベルアップできるのかがわからない」、「そもそも絵の勉強の仕方が分からない」こういった御悩みを抱えている方こそ、この講座の受講をお勧めします！これまでに私自身が学んできたもの、そして１０年以上・１０００人以上を指導してきた経験を活かし、絵を学習する人が失敗しがちなポイント（い比率、パース、人体、立体、着彩、質感など）をおさえながら解説をしているので、単に正解を知るだけでなく、NG例も併せて学ぶことにより理解を更に深めることができます。

50+件の実践課題に取り組もう

1. 初級クラス（基礎編）

キャラクターの正面顔を描こう！

キャラクターの正面バストアップ素体を描こう！

キャラクターの正面全身素体を描こう！

キャラクターの全身素体に服を着せよう！

形を捉える練習（手の模写）

カラー模写をしよう！

キャラクターの斜め顔・横顔を描こう！

斜め・横向きのバストアップ素体を描こう！

斜め・横向きの全身素体を描こう！

斜め・横向きの素体に服を着せよう！

面と陰影

面とタッチ

バストアップ作品を描こう！

2. 中級クラス（発展編）

１点透視図法で箱と机を描こう！

１点透視図法で立ち・座り素体を描こう！

２点透視図法で箱と机を描こう！

２点透視図法で立ち・座り素体を描こう！

空間と立方体

２点透視図法であおりと俯瞰の顔を描こう！

手足を描こう！

動きのあるポーズを描こう！

アニメ塗りで毛を塗ろう！

厚塗りで毛を塗ろう！

質感表現をしよう！

服をデザインしよう！

服を配色しよう！

3. 上級クラス（実践編）

２点透視図法で部屋を描こう！（ラフ編）

２点透視図法で部屋を描こう！（線画編）

２点透視図法で部屋を描こう！（着彩編）

ペンダントと靴を描こう！（線画編）

ペンダントと靴を描こう！（着彩編）

後ろ向きの頭部を描こう！

後ろ向きの身体を描こう！

服のシワを描こう！（線画編）

服のシワを描こう！（着彩編）

地面（草原）を描こう！

２点透視図法で一枚絵を描こう！（ラフ編）

２点透視図法で一枚絵を描こう！（線画編）

２点透視図法で一枚絵を描こう！（着彩編）

4. 最上級クラス（実践応用編）

男女を描き分けよう！

年齢を描き分けよう！

デフォルメキャラクターを描こう！

表情差分を描こう！

自然物背景を描こう！

時間差分を作ろう！

ひねりポーズを描こう！

３点透視図法で箱と机を描こう！

３点透視図法で立ち・座り素体を描こう！

３点透視図法でパーススケッチをしよう！

３点透視図法で一枚絵を描こう！（ラフ編）

３点透視図法で一枚絵を描こう！（線画編）

３点透視図法で一枚絵を描こう！（着彩編）

こんな方におすすめ

キャラクターイラストを描き始めた人

イラストに関する技術を体系的に学びたい人

ある程度絵は描けるが、更にステップアップしたい人

講師の紹介

イラスト講師たか

イラストレーター、ゲームグラフィッカー、イラスト講師

元大手企業の研究開発者。後にイラスト専門学校を経てプロのイラストレーターになり、主にゲームグラフィッカーとしてカードイラスト、キャラクター、背景、アイテム素材、デフォルメイラストなどで、様々な作品に携わりました。近年はイラスト講師としても精力的に活動しており、専門学校を始め、お絵描き講座パルミー、ポーズマニアックス、社会人向けセミナー、Youtubeなど多岐に渡り講師業を行っています。私がこれまでに行ってきたイラストの仕事では、幅広いジャンルやテイストに対応する必要があるため、「どうすればそのようになるか？」をロジカルに把握し、手順化する事が重要でした。そこで、これまでの自分の経験を踏まえて、感覚的ではなく極力論理的に講座を行うことを強みとしております。

経歴

CLIP STUDIO PAINTで学ぶ色塗りの基本~OK例とNG例~　マイナビ出版
イラスト講座（Palmie、POSEMANIAXなど）
キャラクターイラスト（東方ロストワード、八月のシンデレラナイン、夢王国と１００人の王子様など）
背景イラスト（魔法使いと黒猫のウィズ、食戟のソーマなど）
九州大学工学部、大阪アニメーター学院

イラスト講師たか（イラストレーター、ゲームグラフィッカー、イラスト講師）の厳選作品

イラスト講師たか（イラストレーター、ゲームグラフィッカー、イラスト講師）へのインタビュー

このテーマを教えようと思ったきっかけは何ですか？

世の中に絵の学習コンテンツは沢山ありますが、ステップアップ形式で一括で学べる場所がないため、そういう場所を作りたいと思いました。また、イラストレーターとして様々なジャンルやテイストに答え続けたからこそ、講師としては珍しく、ほぼ全てのジャンルの授業や講座を任されており、その結果この講座を作り上げることができたと思います。

イラストを学ぶ中で、最も苦労したことは何ですか？それをどう乗り越えましたか？

自分の性格のコントロールです。良く絵の世界では「右脳型」「左脳型」という言葉が使われますが、良い作品を描く為にはそのどちらも重要になります。なので、自分のタイプを知り、その反対側の能力を高める事にこそ上達があるのですが、この能力は技法や知識のように単に反復練習したり暗記して得られるものではありません。自分の性格の癖や生活習慣などを見直しそれを少しずつ変えていく必要があります。

作品を完成させる上で、最も大切にしていることは何ですか？

ズバリ完成させることです！上達する一番の秘訣は作品を沢山完成させることですし、完成させないとわからない事も沢山あります。しかし、作品を完成させることはとても大変で、途中でつい辞めてしまったり、上手くいかずに諦めたりすることもありますが、そんな時でもとにかく完成はさせようという気持ちを持つと良いですね！

講座の見どころ

この講座の特徴と、身につく主要な技術をご覧ください。

とにかく膨大な情報量！

ハイクオリティーな一枚絵を作り上げるには多くの知識と技術が必要です。この講座は４つの講座を１つに凝縮しており、その圧倒的な情報量でそれらをカバーします。

結果だけでなく、考え方をしっかり解説！

見よう見まねで描くだけでなく、「何故そうなるか？」を理解しながら課題を制作できます。

豊富なNG例！

正しい知識は勿論、失敗しがちなポイントも知ることにより、更に理解を深めることができます。

身につく技術

まずはコレ！人物作画の基礎！

イラストを描くにあたり、人物キャラクターを描きたい人は多いと思います。そこで本講座では人物の各パーツ（目や身体、足など）についての考え方や比率について学ぶことができます。

キャラクターや背景作画に必要なパースの技術！

人物キャラクターを自由な角度で描いたり、背景を描き足す場合にはパースの技術が必要です。本講座ではまずは簡単なモチーフを用いてパースを習得し、そこから人物に当てはめる方法についても学びます。

理解しながら陰影をつけられる着彩技術！

作品のクオリティーをさらに上げるためには着彩技術も必要です。本講座では立体表現や質感表現の考え方やアニメ塗り・厚塗り技法などについて学びます。

含まれるダウンロード資料

PDF教材

全てのレッスンに動画内データをまとめたPDFを付属
素早く見返すことができるため、予習や復習に便利

講座の制作課題

講師と一緒に、これらの課題作品をゼロから制作しましょう。

こちらの画像は過去の受講生の作品です。本講座の最終的な目標はこのような一枚絵作品を完成させることになります。

まだ迷っていますか？イラスト講師たかの講座を試聴

初級クラス（基礎編） - キャラクターの正面顔を描こう！の試聴

この試聴動画は授業の一部です。

学習内容

キャラクターの正面顔を描こう！
29分
目や口などの顔のパーツの構造を学ぶとともに、実際の人間の顔とキャラクターの顔のパーツの比率やデフォルメタイプについても学習します。これらを踏まえてオリジナルの正面顔を作成することが目標となります。
キャラクターの正面バストアップ素体を描こう！
13分
人物の上半身パーツや比率について学習します。これらを踏まえてオリジナルキャラクターの正面上半身素体を作成することが目標となります。
キャラクターの正面全身素体を描こう！
10分
人物の下半身パーツやその比率について学習します。これらを踏まえてオリジナルキャラクターの正面全身素体を作成することが目標となります。
キャラクターの全身素体に服を着せよう！
11分
素体に正しく服を着せる場合に、服のまとわりやシワが入る箇所などの最初に知っておきたいポイントを学びます。また、作図が難しい襟・靴・スカートの基本についてもここで学習します。
形を捉える練習（手の模写）
12分
正しく絵を描く為には「観察力」がとても重要です。ですが漠然と見本を見ても上手く観察できるわけではありません。このレッスンでは形を観察する際に気をつけるポイントを学び、より正しく形を観察できることを目標とします。
カラー模写をしよう！
21分
前回のレッスンに続いて模写課題となります。今回のレッスンはカラー模写なので、形を捉えつつ色も観察する必要がありまが、今回のレッスンの一番の目的は「考えすぎず、感覚的に絵を描く練習」です。絵を描くには考えながら正しく描く事も必要ですが、感覚的に自由に描く事も重要です。今回の課題では作品のクオリティーよりも、手を自由に動かして絵を描く事を目標とします。
キャラクターの斜め顔・横顔を描こう！
15分
顔のパーツについては以前のレッスンで学びました。今回のレッスンはその応用になり、別の角度で描く場合に気をつけるポイントを学びます。斜め顔は最も描く事が多い角度であり、横顔は少し独特な輪郭形状となるため、どちらも覚えておくとよい角度です。課題を通してこれらのポイントを身に付けましょう。
斜め・横向きのバストアップ素体を描こう！
13分
上半身のパーツについては以前のレッスンで学びました。今回のレッスンはその応用になり、別の角度で描く場合に気をつけるポイントを学びます。斜め向きは最も描く事が多い角度であり、横顔は少し独特な輪郭形状となるため、どちらも覚えておくとよい角度です。課題を通してこれらのポイントを身に付けましょう。
斜め・横向きの全身素体を描こう！
8分
身体の全身のパーツについては以前のレッスンで学びました。今回のレッスンはその応用になり、別の角度で描く場合に気をつけるポイントを学びます。斜め向きは最も描く事が多い角度であり、横顔は少し独特な輪郭形状となるため、どちらも覚えておくとよい角度です。課題を通してこれらのポイントを身に付けましょう。
斜め・横向きの素体に服を着せよう！
9分
服の着せ方については以前のレッスンで学びました。今回のレッスンはその応用になり、別の角度で描く場合に気をつけるポイントを学びます。角度が変わると中心線の捉え方が変わり、難易度が少し上がります。今回のレッスンでは中心線を正しく捉えて違和感の無い作品を制作する事を目標とします。
面と陰影
12分
絵に陰影をつける際、基本の考え方となるのが「面」です。面の捉え方が分かると影や光が入る位置をスムーズに判断できるようになり、作品のクオリティーも格段にアップします。このレッスンでは簡単な図形を使って実際に陰影をつけ、面の考え方を学びます。
面とタッチ
16分
前回のレッスンで面の大切さを学びました。そして面を捉える上で重要な考え方となるのが「タッチの方向」になります。タッチの方向の概念が理解できると、よりスムーズに面の把握ができるようになり、陰影や形の捉え方が正確になります。今回のレッスンではこの「タッチの方向」について学びましょう。
バストアップ作品を描こう！
33分
初級クラスの最終課題になります。初級クラスではキャラクターの描き方～陰影についての基礎を学び、更に今回のレッスンではキャラクターの塗りの基本を学びます。これらの知識・技術を使いながら実際にオリジナルキャラクターを描いてみましょう。

１点透視図法で箱と机を描こう！
17分
ついにパース（遠近法）の登場です。絵を学習すると必ず耳にする言葉だと思います。単に平面的なイラストを描くだけならパースは必要ではありませんが、空間的・立体的な作品を描く為には必要です。今回のレッスンではパースの概念を知るとともに、最も基本的なパースである一点透視図法について学びます。
１点透視図法で立ち・座り素体を描こう！
11分
前回のレッスンでパースの基本を学びました。そこで今回のレッスンでは、パースを実際に人物にどのように適用するのかを学びます。
２点透視図法で箱と机を描こう！
10分
１点透視図法の次は２点透視図法です。２点透視図法も基本のパースの一つであり、イラストでよく使われるパースです。今回のレッスンでは簡単なモチーフを用いて２点透視図法の作画方法について学びます。
２点透視図法で立ち・座り素体を描こう！
8分
前回のレッスンで２点透視図法について学びました。そこで今回のレッスンでは、２点透視図法を実際に人物にどのように適用するのかを学びます。
空間と立方体
19分
パースは人物キャラクターを描く時だけでなく、背景や空間を作り上げる際にも必要になります。また、パースを用いて上手に作画をするためには、遠近によるサイズの拡縮の感覚が重要です。このレッスンでは、パースを用いた空間の作画方法および立方体を用いた拡縮の感覚の習得を目的とします。立方体は全ての辺の長さが同じ立体なので、遠近による辺の長さの差を意識しやすいモチーフとなります。
２点透視図法であおりと俯瞰の顔を描こう！
10分
これまでのレッスンではパースを人物の体に適用しましたが、今回のレッスンではパースを顔に適用する方法を学びます。顔には様々なパーツがあり、それぞれ細かく注意するポイントが有るので、課題を通してそれらを習得しましょう。
手足を描こう！
23分
人物キャラクターを描く上で、難しいパーツの一つが手足です。手足は形状が複雑なだけでなく、関節が多いため動きも複雑なので難易度が高くなります。絵を描き始めの頃はつい雑に描いてしまいがちなパーツですが、手足を上手に描けるとキャラクターの魅力が格段にアップするので、今回のレッスンを通して手足の描き方のポイントや気をつけるポイントを学びましょう。
動きのあるポーズを描こう！
17分
初級クラスでは人物キャラクターのパーツについて学びましたが、実際にキャラクター作品を描く場合にいつも棒立ちのポーズだとキャラクターの魅力を完全には表現できません。そこで今回のレッスンでは体の動かし方や躍動感を出すポイントなどについて学び、動きのあるキャラクターを制作する事を目的とします。
アニメ塗りで毛を塗ろう！
13分
今回のレッスンは着彩課題です。初級クラスでは陰影の基本的な付け方を学びましたが、作品として更にクオリティーを上げる場合には幾つかのテクニックを知ると良いです。今回のレッスンではアニメ塗りを通して、陰影のデザイン性についての考え方を学びましょう。
厚塗りで毛を塗ろう！
11分
前回のレッスンでは作品のクオリティーをアップさせる考え方としてデザイン性を学びました。今回のレッスンでは厚塗りを通して、複雑な階調を使った立体的な塗り方について学びます。陰影のデザイン性と立体感の２つを理解できるようになると、塗りによる表現力がグッとアップするので、これらのスキルは是非習得しましょう。
質感表現をしよう！
35分
着彩を行う際、デザイン性や立体表現は非常に大切ですが、更に質の高い着彩を行うためには質感表現を覚えると良いでしょう。一言で質感と言ってもその種類は様々です。今回のレッスンでは質感の中でも特に押さえておきたい特徴である「硬さ・表面状態・透明感」について学びます。
服をデザインしよう！
17分
これまでのレッスンで人物キャラクターの描き方について学びましたが、自分が考えたオリジナルキャラクターを更に魅力的にするためには服のデザインが大切です。服をデザインする際、単に自分が好きな要素を足すだけであれば簡単ですが、重要なのはその足し方です。今回のレッスンでは「絵の重さ」の概念を知り、効果的なデザインの足し方、考え方について学びます。これらの考え方はデザインだけでなく構図の考え方にも通じるので、今回のレッスンを通して感覚を掴みましょう。
服を配色しよう！
16分
前回のレッスンで行った服デザインに対して、配色をする課題になります。配色をする際も、単に好きな色を使うだけでは全体の色のバランスが取れない事もあります。そこで今回のレッスンでは配色やトーンの基本の考え方を学び、色で実際に様々なイメージを表現することを目的とします。

２点透視図法で部屋を描こう！（ラフ編）
18分
部屋を描く為にはこれまでに学んだ「パース」と「面」の理解が重要になります。加えて背景イラストは一つの作品の中に様々なモチーフが存在するため、それらの調和を考え、雰囲気を作る必要もあります。今回のレッスンでは色の調和を学んだ上でまずはラフを制作し、全体のイメージを掴む事を目的とします。
２点透視図法で部屋を描こう！（線画編）
19分
前回のレッスンで制作したラフを元に線画を描き起こします。線画は単にラフをなぞるだけではなく、より正確に、より具体的に描画する必要があります。今回のレッスンでは線画を描き起こす上でのポイントを学び、部屋の線画を完成さえる事を目的とします。
２点透視図法で部屋を描こう！（着彩編）
21分
前回のレッスンで制作した線画を仕上げる工程です。全体の雰囲気は既にラフで決めているので後は綺麗に整えるだけですが、整える際にはディティールを考えながら塗り込むと更にクオリティーを上げることができます。今回のレッスンでは着彩時の仕上げのポイントを学び、部屋イラストを完成させることを目的とします。
ペンダントと靴を描こう！（線画編）
12分
通称、「アイテムイラスト」や「素材イラスト」等と呼ばれる作品です。アイテムイラストは一つのモチーフを高いクオリティーで制作する必要があり、その点でキャラクターイラストや背景イラストとは大きく異なります。今回のレッスンではキャラクターと関係が深い「ペンダント」と「靴」を課題モチーフとし、線画のポイントを学びましょう。
ペンダントと靴を描こう！（着彩編）
15分
前回のレッスンで制作した線画を塗っていきます。アイテムイラストは一つのモチーフで高いクオリティーが求められるため、キャラクターや背景と比べてさらに立体や質感などのディティールが求めれます。今回のレッスンでは着彩時のディティールの考え方を学び、作品を完成させることを目的とします。
後ろ向きの頭部を描こう！
8分
人物キャラクターの背面は描く事が少なく、実際に描こうとしてもどのように描けば良いかわからない事もあります。しかし、人物キャラクターを自由な角度で描けるようになるためには、背面も描けるようになると良いでしょう。そこで今回のレッスンでは後ろから見た頭部の描き方を学びます。
後ろ向きの身体を描こう！
8分
人物キャラクターの背面は描く事が少なく、実際に描こうとしてもどのように描けば良いかわからない事もあります。しかし、人物キャラクターを自由な角度で描けるようになるためには、背面も描けるようになると良いでしょう。前回のレッスンでは後ろ方みた頭部を作画したので、今回のレッスンでは後ろから見た体の描き方を学びます。
服のシワを描こう！（線画編）
18分
キャラクターを描く上で、難しい要素の一つが服のシワになります。服のシワは流れや面の考え方が非常に難しいのですが、それらを上手く捉えられるとキャラクターのクオリティーが一段とアップします。今回のレッスンではシワの入り方やパターンを学びます。
服のシワを描こう！（着彩編）
13分
前回のレッスンで作画した服のシワの着彩を行います。着彩は特にシワの流れや面を意識する必要があるため難易度が高い工程となりますが、上手くできるとキャラクターのクオリティーをアップさせることができます。今回のレッスンでは主にシワの流れや面の考え方を学び、作品を完成させることを目的とします。
地面（草原）を描こう！
18分
今回のレッスンのポイントは「ランダムさ」になります。着彩を行う際、色の使い方や塗り方が単調だと塗りに深みが出ず、イマイチな仕上がりになることもあります。特に地面のように面の変化が少ない要素に色の変化を出すのは難しいですが、上手くランダムさをつけられれば単調さを消すことができます。また、草のように細かい物体が集まっている状態を作画する場合、一つ一つを描くのではなく塊で捉える感覚も絵においてはとても重要です。今回のレッスンではラムダムさの付け方や塊の捉え方を学ぶことを目的とします。
２点透視図法で一枚絵を描こう！（ラフ編）
22分
一枚絵はキャラクター・パース・立体・着彩・デザインなど、絵に必要な要素を多く含んでおり、総合力が試されます。それらの要素の中でも一枚絵作画において新たに考えるべき要素が「構図」になります。構図がしっかりと考えられている一枚絵はとても見応えがあるため、今回のレッスンで構図について学び、ラフを練ってみましょう。
２点透視図法で一枚絵を描こう！（線画編）
10分
前回のレッスンで制作したラフを元に線画を起こしていきます。線画の工程で「硬さ」「厚み」「構造」などの具体性をしっかりと表現することができれば、ラフよりも更にクオリティーを高めることができます。今回のレッスンでは具体性について学び、クオリティーの高い線画の制作を目指します。
２点透視図法で一枚絵を描こう！（着彩編）
21分
一枚絵の着彩は面や質感などは当然の事、光源の設定や光の扱い方も重要になります。今回のレッスンで光の考え方について学び、理想のシチュエーションやムードを上手く表現し、作品を完成させましょう。

男女を描き分けよう！
15分
これまでのレッスンでも人物の描き方は学びましたが、性別差をしっかりと表現するためには描き分けが必要です。男女では骨格や筋肉の付き方が少し異なるためこれらに差をつける必要がありますが、それ以外にも線質や流れに差をつける事も有効です。今回のレッスンでは単に男女の身体の違いを学ぶだけではなく、線や流れによる表現についても学びます。
年齢を描き分けよう！
18分
年齢の描き分けはとても面白い課題です。年齢を描き分けるには顔や体のバランスを意図的に変える必要があるため、普段の自身の作画バランスを変化させなければなりません。さらに前回のレッスン同様、線による表現（線質）も重要になります。そこで今回のレッスンでは、パーツの配置やバランスを変化させる際のポイントや、線による表現について学び、年齢を描き分ける事を目的とします。
デフォルメキャラクターを描こう！
11分
単に小さく描いたり、低い頭身で描いたりするだけでは良いデフォルメ表現にはなりません。デフォルメ表現はシンプルかつ誇張し、可愛く綺麗に描く事が求められます。今回のレッスンでは様々なモチーフのデフォルメの仕方を学び、それらを応用してデフォルメキャラクターを制作する事を目的とします。
表情差分を描こう！
12分
これまでのレッスンでもキャラクターについての多くを学んできましたが、キャラクターのクオリティーを更に高めるためには表情が大切です。活き活きとした表情はキャラクターを個性的・魅力的に魅せることができます。そこで今回のレッスンでは主な表情についてのポイントを学び、表情差分を描く事を目的とします。
自然物背景を描こう！
35分
自然物背景を作画するには自由にランダムに描画するスキルが求められます。この自由に描画するスキルは絵を描く上で非常に大切ですが、いざ実践しようとすると中々上手くいかず難しいことが分かります。今回のレッスンでは代表的な自然物モチーフである岩・木・雲・山を用いて、それぞれの立体の捉え方を学びつつ、自由にランダムに描画するスキルを習得する事を目的とします。
時間差分を作ろう！
17分
前回のレッスンで制作した自然物背景の時間帯を変える課題です。夕方や夜は、昼とは光源の色が異なるため、色の使い方を変える必要があります（演色）。今回のレッスンでは様々な光源化における色の選び方とともに、実際にデジタルツールを使って色を変化させる方法についても学びます。
ひねりポーズを描こう！
9分
実際の人間はいつも直立しているわけでなく、身体をひねっていることもあります。そのため、キャラクターを描く際も、より自然に、動きや躍動感を表現するためには身体のひねりが有効です。身体をひねらせた作画はとても難しいですが、今回のレッスンでポイントを学び、ひねりポーズのコツを習得しましょう。
３点透視図法で箱と机を描こう！
9分
中級クラスでは１点および２点透視図法を学びましたが、今回のレッスンでは３点透視図法を学びます。１点や２点と比べて作画自体はやや複雑になりますが、この３つの透視図法がパースの基本となるため、是非３点透視図法も習得しましょう。
３点透視図法で立ち・座り素体を描こう！
11分
前回のレッスンで３点透視図法について学びました。そこで今回のレッスンでは、３点透視図法を実際に人物にどのように適用するのかを学びます。
３点透視図法でパーススケッチをしよう！
9分
３点透視図法の作図はやや複雑ですが、画方法をしっかりと理解していればそれほど苦労はしないと思います。しかし３点透視図法の本当の難しさはバランスのとり方にあります。３点透視図法はパースがきつくなるとともに高さ方向にも遠近が発生するからです。このパース感を掴むには多くの経験を積む必要がありますが、今回のレッスンでは効果的な訓練方法の一つのパーススケッチについて学びます。
３点透視図法で一枚絵を描こう！（ラフ編）
8分
いよいよ最終課題になります。基本的な考え方は上級クラスで制作した２点透視図法の一枚絵と同じですが、３点透視図法の場合は高さ方向にもパースがつくため、絵に傾きが発生します。今回のレッスンではこの傾きについて学び、迫力のある３点透視図法のラフを作画する事を目的とします。
３点透視図法で一枚絵を描こう！（線画編）
19分
線画で注意するポイントも２点透視図法の時と基本的には同じです。そこで今回のレッスンではあおりや俯瞰を描く際によくあるミスや坂道・階段のパースについて学び、作品に活かしてみましょう。
３点透視図法で一枚絵を描こう！（着彩編）
10分
３点透視図法の着彩で注意するポイントは２点透視図法と基本的に同じですが、３点透視図法は高さ方向に「抜き」の概念が出ることが多いのが特徴です。そこで今回のレッスンでは「抜き」について学び、より綺麗な空間表現をおこなうことで更にクオリティーの高い作品を完成させることを目的とします。